Bernardo Bertolucci scrive poesie quando Pasolini lo coinvolge come aiuto regista nel film Accattone. Lo stesso accade a Vincenzo Cerami, suo ex allievo di scuola media, che introduce nel mondo del cinema nel film Uccellacci e Uccellini. Sergio Citti è un imbianchino quando Pasolini intuisce in lui il narratore ideale per raccontare le borgate. Come un rabdomante, Pasolini sapeva scovare il talento dove altri non lo percepivano. La stessa cosa si è verificata con Laura Betti, Dante Ferretti, Danilo Donati, Morricone e tanti altri. Tutti significativi personaggi del cinema e della cultura che devono molto all’incontro avuto con Pasolini e la sua carismatica personalità. Regia di Giancarlo Scarchilli Personalità intervenute: Pupi Avati, Walter Veltroni, Filippo Ceccarelli, Matteo Anastasi, Giancarlo De Cataldo, Carlo Verdone, Daniele Luchetti, Giuseppe Manfridi, Giancarlo Scarchilli, David Grieco, Blasco Giurato, Ugo De Rossi, Felice Laudadio, Andrea Purgatori, Caterina D’Amico, Luigino Piccolo, Giuseppe Gentile, Alessio Boni. Questi i cinema che programmeranno l’evento in sala: Ancona (An) – Galleria Ancona (An) – Multiplex Giometti – Ancona Ascoli Piceno (Ap) – Multisala Delle Stelle Ascoli Piceno (Ap) – Nuovo Cineteatro Piceno Bari (Ba) – Multisala Ciaky Barletta (Ba) – Paolillo Multisala Bassano Del Grappa (Vi) – Metropolis Bellinzago Lombardo (Mi) – Arcadia Bergamo (Bg) – Capitol Bologna (Bo) – Chaplin Bologna (Bo) – The Space Bologna Brescia (Bs) – Moretto Brescia (Bs) – Villaggio Sereno Cagliari (Ca) – Notorious Cinemas Cagliari Campi Bisenzio (Fi) – Uci Campi Bisenzio Capriolo (Bs) – Gemini Catania (Ct) – Eplanet Ariston Cerro Maggiore (Mi) – The Space Cerro Maggiore Cremona (Cr) – Spaziocinema Darfo Boario Terme (Bs) – Garden Fano (Pu) – Masetti Ferrara (Fe) – Apollo Firenze (Fi) – Adriano Firenze (Fi) – Principe Firenze (Fi) – The Space Firenze Foggia (Fg) – L’altrocinema Forli’ (Fc) – Astoria Gemona Del Friuli (Ud) – Sociale Genova (Ge) – The Space Genova Genova (Ge) – Uci Fiumara Genova (Rivarolo) (Ge) – Albatros Grosseto (Gr) – Multisala Aurelia Antica Guidonia Montecelio (Rm) – The Space Guidonia Livorno (Li) – Gran Guardia Lodi (Lo) – Fanfulla Mantova (Mn) – Ariston Milano (Mi) – Anteo Milano (Mi) – Centrale Studio Milano (Mi) – Colosseo Milano (Mi) – Il Cinemino Milano (Mi) – Mexico Milano (Mi) – Notorious Cinemas Gloria Milano (Mi) – The Space Odeon Milano (Mi) – Uci Bicocca Monfalcone (Go) – Kinemax Montevarchi (Ar) – Multiplex Cine 8 Monza (Mi) – Capitol Napoli (Na) – Modernissimo.it Napoli (Na) – The Space Napoli Orio Al Serio (Bg) – Uci Orio Paderno Dugnano (Mi) – Metropolis Padova (Pd) – Multiastra Palermo (Pa) – Eplanet King Parma (Pr) – The Space Cinecity Parma Campus Perugia (Pg) – Cinema Melies Perugia (Pg) – The Space Perugia Corcian0 Pesaro (Pu) – Solaris Pescara (Pe) – Massimo Pinerolo (To) – Ritz Pisa (Pi) – Odeon Pistoia (Pt) – Lux Potenza (Pz) – Due Torri Pradamano (Ud) – The Space Cinecity Pradamano Prato (Po) – Multiplex Giometti – Prato Ravenna (Ra) – Cinemacity Reggio Di Calabria (Rc) – Lumiere Riccione (Rn) – Multiplex Giometti – Riccione Rimini (Rn) – Multiplex Giometti – Rimini Roma (Rm) – Alhambra Roma (Rm) – Barberini Roma (Rm) – Eurcine Roma (Rm) – Giulio Cesare Roma (Rm) – Intrastevere Roma (Rm) – Lux Multisala Roma (Rm) – Madison Roma (Rm) – Odeon Roma (Rm) – Savoy Roma (Rm) – The Space Parco De’ Medici Roma (Rm) – Trianon Roma (Rm) – Uci Porta Di Roma Roma (Ostia) (Rm) – Cineland Rovigo (Ro) – Notorious Cinemas Rovigo Rozzano (Mi) – The Space Rozzano San Giorgio Ionico (Ta) – Multisala Casablanca San Giovanni La Punta (Ct) – Cinestar Sassari (Ss) – Moderno Savona (Sv) – Diana Senigallia (An) – Gabbiano Sesto San Giovanni (Mi) – Notorious Cinemas Centro Sarca Sestu (Ca) – The Space Cinecity Sestu Silea (Tv) – The Space Cinecity Silea Surbo (Le) – The Space Lecce Torino (To) – Ambrosio Torino (To) – Fratelli Marx Torino (To) – The Space Torino Tricase (Le) – Minicineplex Paradiso Varese (Va) – Multisala Impero Venezia (Ve) – Giorgione Vercelli (Vc) – Italia Vimercate (Mi) – The Space Vimercate

Laggiù qualcuno mi ama, il documentario di Mario Martone su Massimo Troisi, in sala dal 23 febbraio, è molto di più di un ricordo del mitico comico di San Giorgio a Cremano. Ricostruendo la parabola artistica ed esistenziale di uno dei personaggi più amati dal pubblico italiano, Martone esalta la grandezza di Troisi come regista ancor prima che attore. Lo fa attraverso la riproposizione di alcuni estratti dei film di Troisi che vengono contestualizzati nel più ampio quadro dell’Italia di quegli anni, illuminando chi guarda su quale fosse la lente adottata da Troisi per osservarla e raccontarla. Martone e Troisi, che provengono dallo stesso movimentato contesto culturale napoletano, erano uniti da un filo invisibile, quello dell’uscita dalla rappresentazione stereotipata di una città e di un popolo intero, Napoli e i napoletani. Nel film vengono intervistati lo scrittore Francesco Piccolo, il regista Paolo Sorrentino e il duo Ficarra e Picone. Nessuno di loro ha mai collaborato con Troisi, eppure ne sono stati profondamente influenzati, come uomini e spettatori prima, e come artisti poi. Non manca la testimonianza di chi Troisi l’ha studiato e analizzato, come il critico Goffredo Fofi e Federico Chiacchiari e Demetrio Salvi della rivista Sentieri Selvaggi, autori di Massimo Troisi – Il comico dei sentimenti, il primo libro dedicato a Troisi quando era ancora in vita. In Laggiù qualcuno mi ama conosciamo meglio anche il Troisi uomo, la sua malattia, le sue paure e le sue ambizioni, il suo desiderio politico e la sua sensibilità unica. Martone riesce a raggiungere questo grado di intimità grazie anche alle rivelazioni di chi con Troisi ha collaborato, come Michael Radford e Roberto Perpignani, regista e montatore de Il Postino, ma soprattutto di Anna Pavignano. Pavignano, che è stata compagna nella vita e co-sceneggiatrice di tutti i film del Troisi regista (ad eccezione di Non ci resta che Piangere), mette a disposizione di Laggiù qualcuno mi ama materiale inedito, tra taccuini e foglietti pieni di idee e riflessioni, e una cassetta sulla quale è registrata un’improvvisata seduta psicanalitica a Troisi, realizzata proprio da Pavignano e un’amica comune dalla quale emerge un Troisi intimo e riflessivo, sempre divertente e malinconico nello stesso momento. Laggiù qualcuno mi ama è stato presentato al 73° Festival di Berlino come evento speciale. La stampa italiana e internazionale l’ha accolto con unanime favore, apprezzando il film per la sua capacità di svelare la vera anima dell’indimenticabile Massimo Troisi il cui cinema, come dice Martone, “aveva la forma della vita”. Laggiù qualcuno mi ama esce il 23 febbraio, in occasione del 70° anniversario della nascita del grande artista. Lo si potrà vedere e amare, ovviamente, solo al cinema.

Laggiù qualcuno mi ama è il viaggio personale di Mario Martone nel cinema di Massimo Troisi. Montando le scene dei suoi film Martone vuole mettere in luce Troisi come grande regista del nostro cinema prima ancora che come grande attore comico, e per farlo delinea la sua parabola artistica dagli inizi alla fine, inquadrandolo nella temperie degli anni in cui si è formato e nella città comune ai due registi, Napoli. Col montaggio dei film si intersecano alcune conversazioni, non con persone che frequentavano Troisi, ma con artisti che lo hanno amato e ne sono stati influenzati, come Francesco Piccolo, Paolo Sorrentino, Ficarra e Picone, critici che lo hanno studiato, come Goffredo Fofi e la rivista Sentieri selvaggi, e due tra gli artefici della sua opera postuma, Il postino, Michael Radford e Roberto Perpignani. Fa eccezione Anna Pavignano che con Troisi scriveva i suoi film e che Martone vuole incontrare per indagare i processi creativi da cui essi scaturivano, e che collabora al film mettendo a disposizione dei preziosi materiali inediti. Laggiù qualcuno mi ama di Mario Martone verrà proiettato in anteprima domenica 19 febbraio nelle seguenti sale: Ancona (An) – Multiplex Giometti – Ancona Bari (Ba) – Multisala Ciaky Bari (Ba) – Uci Showville Casamassima (Ba) – The Space Bari Fano (Pu) – Masetti Jesi (An) – Multiplex Giometti – Jesi Pesaro (Pu) – Multiplex Giometti – Pesaro Pesaro (Pu) – Solaris Porto Sant’elpidio (Ap) – Multiplex Giometti – Porto Sant’elpidio Senigallia (An) – Gabbiano Senigallia (An) – Multiplex Giometti – Senigallia Tolentino (Mc) – Multiplex Giometti – Tolentino Bologna (Bo) – Fossolo Ferrara (Fe) – Apollo Forli’ (Fc) – Astoria Imola (Bo) – Cristallo Modena (Mo) – Raffaello Parma (Pr) – D’ Azeglio Piacenza (Pc) – Politeama Ravenna (Ra) – Cinemacity Riccione (Rn) – Multiplex Giometti – Riccione Rimini (Rn) – Multiplex Giometti – Rimini Cagliari (Ca) – Notorious Cinemas Cagliari Catania (Ct) – Eplanet Ariston Catania (Ct) – Lo Po’ Palermo (Pa) – Eplanet King Palermo (Pa) – Rouge Et Noir Palermo (Pa) – Tiffany Palermo (Tommaso Natale) (Pa) – Aurora San Giovanni La Punta (Ct) – Cinestar Firenze (Fi) – Fiorella Firenze (Fi) – Principe Firenze (Fi) – The Space Firenze Firenze (Fi) – Uci Firenze Pisa (Pi) – Odeon Prato (Po) – Multiplex Giometti – Prato Milano (Mi) – Anteo Milano (Mi) – Arlecchino Milano (Mi) – Colosseo Milano (Mi) – Eliseo Milano (Mi) – Plinius Milano (Mi) – The Space Odeon Milano (Mi) – Uci Bicocca Bellinzago Lombardo (Mi) – Arcadia Brescia (Bs) – Sociale Cremona (Cr) – Spaziocinema Mantova (Mn) – Ariston Monza (Mi) – Capitol Sesto San Giovanni (Mi) – Notorious Cinemas Centro Sarca Varese (Va) – Multisala Impero Napoli (Na) – Filangieri Napoli (Na) – Plaza Napoli (Na) – The Space Napoli Casoria (Na) – Uci Casoria Marcianise (Ce) – Uci Marcianise Nola (Na) – The Space Nola Salerno (Sa) – The Space Salerno Padova (Pd) – Multiastra Padova (Pd) – Porto Astra Roma (Rm) – Alhambra Roma (Rm) – Antares Roma (Rm) – Barberini Roma (Rm) – Caravaggio Roma (Rm) – Doria Roma (Rm) – Eden Roma (Rm) – Eurcine Roma (Rm) – Farnese Roma (Rm) – Giulio Cesare Roma (Rm) – Lux Roma (Rm) – Mignon Roma (Rm) – Odeon Roma (Rm) – Quattro Fontane Roma (Rm) – The Space Parco De’ Medici Roma (Rm) – Tibur Roma (Rm) – Trianon Roma (Rm) – Uci Porta Di Roma Frosinone (Fr) – Multisala Dream Cinema Perugia (Pg) – Zenith Ostia – Cineland Genova (Ge) – Sivori Genova (Ge) – The Space Genova Torino (To) – Nazionale Torino (To) – Uci Torino Bellinzago Novarese (No) – Movie Planet Pinerolo (To) – Ritz Sarzana (Sp) – Multisala Moderno

Dai Giornalisti Cinematografici Italiani i Nastri d’Argento per il regista Roberto Andò, per gli sceneggiatori Massimo Gaudioso e Ugo Chiti, per i produttori Angelo Barbagallo (Bibi Film) e Attilio De Razza (Tramp LTD) con Giampaolo Letta (Medusa) e con Paolo Del Brocco (Rai Cinema) e per un trio di interpreti eccezionali come Salvo Ficarra, Valentino Picone e Toni Servillo. Uno speciale apprezzamento ‘collettivo’ andrà anche alla squadra artistica e tecnica di altissima qualità di un film che ha siglato un grande ritorno in sala del cinema italiano parlando di cultura e di grande teatro in un racconto originale e colto che ha aperto alla commedia la strada di una creatività inedita. La notizia dà ufficialmente il via ai Nastri d’Argento 2023 che annunciano martedì prossimo 31 Gennaio le prime scelte per i Documentari e, dopo i premi ai cortometraggi, si concluderanno a Giugno con la consegna dei Nastri d’Argento per il Cinema anticipati dalla terza edizione dedicata alle Grandi Serie Roma, 27 Gennaio – Va al film di Roberto Andò La stranezza il “Nastro dell’Anno” 2023, riconoscimento che il Direttivo dei Giornalisti Cinematografici assegna scegliendo tradizionalmente ogni anno un’opera che merita una particolare sottolineatura di eccellenza e di novità oltre il verdetto che annualmente premia i migliori film usciti in sala attraverso il voto di oltre cento giornalisti che selezionano i film, i protagonisti e più grandi talenti artistici e tecnici. È un Premio di eccellenza che va oltre le candidature e segnala quest’anno il film che ha segnato una vera e propria svolta non solo nel rapporto col pubblico ma anche con la sua inedita creatività, premiando il regista Roberto Andò anche sceneggiatore con Massimo Gaudioso e Ugo Chiti, i produttori Angelo Barbagallo (Bibi Film) e Attilio De Razza (Tramp LTD) con Giampaolo Letta (Medusa) e Paolo Del Brocco (Rai Cinema). Con loro, naturalmente, Nastri d’Argento per i tre eccezionali interpreti molto amati dal pubblico come Salvo Ficarra, Valentino Picone e Toni Servillo, un trio sorprendente che ha davvero conquistato l’affetto e gli applausi delle platee cinematografiche oltre ogni previsione.   La consegna dei Nastri d’Argento è prevista, come ogni anno, alla fine di Giugno quando sarà premiata con un riconoscimento speciale anche la creatività della squadra di talento che ha lavorato, nel segno della qualità, per un grande risultato collettivo. Come si legge nella  motivazione  del Direttivo Nazionale dei Nastri d’Argento “La stranezza è un film che, giocando con intelligenza sui tasti dell’intrattenimento popolare e della cultura più alta, ha saputo aprire una nuova strada anche alla commedia, da sempre regina del box office, ma finalmente capace di conquistare il pubblico con la rilettura cinematografica di un metateatro squisitamente pirandelliano in cui irrompe con eleganza la spontaneità di una comicità irresistibile”. E aggiunge a nome del Direttivo la Presidente, Laura Delli Colli  “Un premio che sottolinea anche la brillante capacità del cinema italiano che ha lavorato in sinergia superando ogni concorrenza nella formula produttiva nell’unione di Bibi Film e Tramp LTD con Medusa Film e Rai Cinema, in collaborazione con Prime Video. Un progetto forte che ha finalmente richiamato il grande pubblico in sala segnando una svolta, non solo nella commedia, con un’idea colta e straordinariamente originale”.  

L’ultimo film italiano a superare 1 milione di spettatori è stato “Odio l’estate” sempre del Trio, nel febbraio 2020. Aldo, Giovanni e Giacomo dichiarano: “Vogliamo davvero ringraziare il pubblico che anche questa volta ha dimostrato un affetto smisurato verso di noi. Il fatto che Il Grande Giorno sia il film italiano più visto dopo la pandemia in qualche modo chiude un cerchio aperto con il nostro film precedente “Odio l’Estate”, uscito in sala il 30 gennaio del 2020, con un ciclo di programmazione interrotto proprio dall’emergenza pandemica. È come se avessimo ripreso da lì. Ci auguriamo che questo risultato sia di buon auspicio per tutto il cinema italiano e che il pubblico continui ad andare nelle sale, anche per il nostro film (non vorrete perdervelo visto questo bel risultato, vero?).” IL GRANDE GIORNO regia di MASSIMO VENIER con ALDO GIOVANNI e GIACOMO con ANTONELLA ATTILI, ELENA LIETTI con la partecipazione di LUCIA MASCINO, MARGHERITA MANNINO, GIOVANNI ANZALDO,PIETRO RAGUSA, FRANCESCO BRANDI, DINA BRASCHI, ANDREA BRUSCHI, DAVIDE CALGARO, MAROUANE ZOTTI, NOEMI APUZZO, MATILDE BENEDUSI, JERRY MASTRODOMENICO, ELEONORA ROMANDINI e con ROBERTO CITRAN e con l’amichevole partecipazione di FRANCESCO RENGA soggetto e sceneggiatura DAVIDE LANTIERI, MICHELE PELLEGRINI, MASSIMO VENIER, ALDO GIOVANNI e GIACOMO musiche originali di BRUNORI SAS una produzione Emanuela Rossi per AGIDI DUE in associazione con MEDUSA FILM in collaborazione con PRIME VIDEO distribuzione MEDUSA FILM  AL CINEMA DAL 22 DICEMBRE 

Laggiù qualcuno mi ama è il viaggio personale di Mario Martone nel cinema di Massimo Troisi. Montando le scene dei suoi film Martone vuole mettere in luce Troisi come grande regista del nostro cinema prima ancora che come grande attore comico, e per farlo delinea la sua parabola artistica dagli inizi alla fine, inquadrandolo nella temperie degli anni in cui si è formato e nella città comune ai due registi, Napoli. Col montaggio dei film si intersecano alcune conversazioni, non con persone che frequentavano Troisi, ma con artisti che lo hanno amato e ne sono stati influenzati, come Francesco Piccolo, Paolo Sorrentino, Ficarra e Picone,  critici che lo hanno studiato, come Goffredo Fofi e la rivista Sentieri selvaggi, e due tra gli artefici della sua opera postuma, Il postino, Michael Radford e Roberto Perpignani. Fa eccezione Anna Pavignano che con Troisi scriveva i suoi film e che Martone vuole incontrare per indagare i processi creativi da cui  essi scaturivano, e che collabora al film mettendo a disposizione dei preziosi materiali inediti. INDIANA PRODUCTION,VISION DISTRIBUTION e MEDUSA FILM presentano LAGGIÙ QUALCUNO MI AMA  un film di MARIO MARTONE una produzione INDIANA PRODUCTION, VISION DISTRIBUTION e MEDUSA FILM  in collaborazione con SKY fotografia di PAOLO CARNERA montaggio di JACOPO QUADRI sceneggiatura di ANNA PAVIGNANO e MARIO MARTONE musiche di PINO DANIELE, ANTONIO SINACRA e LUIS BACALOV vendite internazionali a cura di VISION DISTRIBUTION una distribuzione MEDUSA FILM / VISION DISTRIBUTION  Crediti produttivi non contrattuali

Fin dai tempi di Reteitalia e Penta, fino ad arrivare a Medusa, Mediaset ha investito con impegno e passione nel cinema, tanto da diventare il soggetto che ha finanziato e prodotto in assoluto più film in Italia: circa 600 titoli, tra i quali rientrano grandi successi popolari che hanno fatto la storia del nostro cinema. Con questo volume vogliamo raccontare la storia di questo impegno. Una storia che è talmente poco nota – sia al grande pubblico che alle élite politico-imprenditoriali – da risultare quasi ‘alternativa’ rispetto alle narrazioni canoniche sugli ultimi quarant’anni di cinema italiano. Una storia che tiene insieme il cinema dei grandi maestri, vecchi e nuovi, con il cinema di genere e quello di cassetta. In Reteitalia, abbiamo ritrovato alcune schegge di memoria collettiva ultra-pop come L’allenatore nel pallone, fenomeni di costume che hanno caratterizzato un’epoca come Sposerò Simon Le Bon, la nascita di un certo nuovo divismo anni Ottanta con film come Via Montenapoleone o I miei primi quarant’anni.  Ci siamo imbattuti in autentiche sorprese come Nanni Moretti, Abel Ferrara e maestri classici del cinema italiano come Risi, Lattuada e Rosi.  Seguendo questo filo siamo arrivati all’avventura di Penta, con Mario e Vittorio Cecchi Gori, che per un lustro ha sfornato tanti successi e vinto un Oscar con Salvatores.  E da lì a Medusa, con la nascita di un nuovo cinema popolare: da Pieraccioni ad Aldo, Giovanni e Giacomo, da Ficarra e Picone a Checco Zalone. Ma Medusa ha dato spazio anche alle opere di grandi autori: Bernardo Bertolucci, Ettore Scola, Giuseppe Tornatore, Roberto Benigni, Dario Argento. E ha accompagnato i primi passi di nuovi registi destinati a fare grande il cinema italiano nel mondo: Paolo Sorrentino, Matteo Garrone, Emanuele Crialese, Gabriele Muccino, Ferzan Ozpetek, Paolo Genovese. Un lungo e appassionato lavoro di analisi e ricerca, coordinato da Gianni Canova (Rettore dell’Università IULM) e Rocco Moccagatta, al quale hanno collaborato Enrico Vanzina, Giuseppe Tornatore, Maurizio Nichetti, Paolo Mereghetti, Marco Giusti, Alberto Pezzotta e molti altri eminenti critici, accademici e storici italiani. Con l’aiuto delle testimonianze di produttori, registi e addetti ai lavori, gli autori dello studio sono riusciti a ricostruire non solo le tappe di questa lunga storia e i profili dei protagonisti, ma anche gli impatti di questo enorme catalogo cinematografico sulla società italiana e sul suo immaginario. Il risultato è un volume coffee table, riccamente illustrato, corredato da un’accurata filmografia e da infografiche con inediti dati di mercato.

La nuova opera di Paolo Costella (Per tutta la vita), che firma la sceneggiatura insieme a Giacomo Ciarrapico (Boris), è una commedia provocante e intelligente sulla vita di coppia e le sue varie sfaccettature. Conosciamo quindi una coppia “abbastanza” ordinaria, Giulio e Federica (Claudio Bisio e Vittoria Puccini) che sta insieme da molti anni ma vede il loro matrimonio non funzionare più come una volta. Passano il tempo a ignorarsi, a malapena si parlano e quando lo fanno è solo per punzecchiarsi su piccole cose: i conflitti quotidiani sono diventati la norma. Tutto questo sta per cambiare… in modo sorprendente: una sera, infatti, Federica decide di invitare i nuovi vicini del piano di sopra, Laura e Salvatore (Valentina Lodovini e Vinicio Marchioni). Loro sono una coppia affiatata, vitale, vivace e spesso… “rumorosa”.  L’invito, che Giulio subisce con fastidio, si trasforma in una vera e propria sfida tra modi opposti di vivere (e consumare) il rapporto di coppia. Laura e Salvatore arriveranno persino a fare ai loro vicini una proposta provocatoria che sconvolge la sorte della serata con conseguenze imprevedibili… Come andrà a finire tra la coppia molto focosa e quella ordinaria? Quali equivoci, sorprese e scioccanti rivelazioni riserva una “tranquilla” cena che si rivela una bomba a orologeria? Non resta che accettare l’invito e sedersi al cinema dal 1° dicembre per Vicini di Casa: una gustosa, anticonvenzionale e piccante commedia tutta da scoprire.

Scarica in formato PDF IL PRIMO GIORNO DELLA MIA VITA Regia di Paolo Genovese con Toni Servillo, Valerio Mastandrea, Margherita Buy, Sara Serraiocco, Giorgio Tirabassi e con la partecipazione di Lino Guanciale Produzione LOTUS PRODUCTION, UNA SOCIETÀ DI LEONE FILM GROUP – MEDUSA FILM   LAGGIÙ QUALCUNO MI AMA Regia di Mario Martone Produzione INDIANA PRODUCTION VISION DISTRIBUTION – MEDUSA FILM   LAST FILM SHOW Regia di PAN NALIN Con Bhavin Rabari, Richa Meena, Bhavesh Shrimali Produzione MONSOON FILMS – JUGAAD MOTION PICTURES – STRANGER88 PRODUCTION   IL VIAGGIO LEGGENDARIO Regia di Alessio Liguori Con i DinsiemE (Erick Parisi e Dominick Alaimo), Herbert Ballerina Produzione LOTUS PRODUCTION, UNA SOCIETÀ DI LEONE FILM GROUP in collaborazione con DINSIEME Srl ANTICIPAZIONI PIER PAOLO PASOLINI – UNA VISIONE NUOVA Regia di Giancarlo Scarchilli Produzione MG Production L’ULTIMA VOLTA CHE SIAMO STATI BAMBINI Regia di Claudio Bisio Con Marianna Fontana, Federico Cesari  Produzione SOLEA – BARTLEBY FILM – MEDUSA FILM VOLEVO UN FIGLIO MASCHIO Regia di Neri Parenti Con Enrico Brignano Produzione IBC Movie NON SARÀ SEMPRE COSÌ (In sviluppo) Regia di Francesco Costabile Produzione TRAMP LTD UN FILM DI FICARRA & PICONE Produzione TRAMP LTD   Scarica in formato PDF CREDITI NON CONTRATTUALI

Pierfrancesco Favino, foto di Mario Spada La serata di premiazione degli EFA, i più importanti premi cinematografici europei, sarà sabato 10 dicembre in Islanda a Reykjavík. “Da membro dell’EFA da tanti anni sono ancora più oroglioso di ricevere questa candidatura per Nostalgia di Mario Martone. Ringrazio lui di avermi portato con sè in questo viaggio e tutti i votanti per questo privilegio. Viva il cinema.” Pierfrancesco Favino “Pierfrancesco Favino di Nostalgia non è solo il protagonista, è un’anima. Sono felice per la sua candidatura, che rappresenta con forza il film e tutti noi.” Mario Martone Nostalgia ha partecipato In Concorso all’ultima edizione del Festival di Cannes, riscuotendo molto successo tra il pubblico e la critica. Successivamente ha ottenuto cinque Nastri d’Argento per la Miglior Regia a Mario Martone, il Migliore Attore Protagonista a Pierfrancesco Favino, la Migliore Sceneggiatura a Mario Martone e a Ippolita Di Majo e per il Migliore Attore Non Protagonista a Francesco Di Leva e a Tommaso Ragno Il film, che vede nel cast insieme a Pierfrancesco Favino, Francesco Di Leva, Tommaso Ragno, Aurora Quattrocchi, Sofia Essaidi, Nello Mascia, Emanuele Palumbo, Artem, Salvatore Striano e Virginia Apicella, è una produzione PICOMEDIA e MAD ENTERTAINMENT in associazione con MEDUSA FILM e in coproduzione con ROSEBUD ENTERTAINMENT PICTURES. Crediti non contrattuali Pierfrancesco Favino e Mario Martone, foto di Mario Spada

È possibile organizzare proiezioni per gli studenti contattando il nostro ufficio scuole al numero 06 66390 427 o scrivendo a scuole@medusa.it. Scopri di più sul perché vedere i film e qualche spunto didattico scaricando il dossier pedagogico. Il Ragazzo e la tigre – Scheda film La Stranezza – Scheda film

Il film La stranezza, in sala dal 27 ottobre, racconta la crisi creativa di colui che si auto definiva “figlio del caos”, il Premio Nobel Luigi Pirandello, e di un suo inaspettato incontro con una singolare coppia di teatranti amatoriali. I tre protagonisti hanno il volto di Toni Servillo, Salvo Ficarra e Valentino Picone, che per la prima volta si trovano a condividere il set, ma tra i quali – sostengono – sia nata un’immediata alchimia. Il film è stato presentato alla Festa del cinema di Roma lo scorso 20 ottobre (qui un riassunto della giornata) e tra l’entusiasmo generale di critica e pubblico si è fatta largo la consapevolezza che un cinema allo stesso tempo profondo e leggero è possibile. La nascita del capolavoro “Sei Personaggi in cerca d’Autore” è affrontata dagli autori con un esemplare equilibrio tra tono drammatico e tono comico, in perfetto stile pirandelliano, e il centro del racconto è proprio nell’impossibilità di distinguere i confini tra finzione e realtà. È un progetto ambizioso che ha alle spalle la produzione di Bibi Film e Tramp Limited e una collaborazione inedita tra Rai Cinema e Medusa Film. Roberto Andò torna proprio per questo a collaborare con Toni Servillo, dopo Viva la libertà e Le confessioni, e coinvolge il duo Ficarra e Picone. A loro si affiancano dietro la penna due grandi sceneggiatori, Massimo Gaudioso (La scuola cattolica, Brado) e Ugo Chiti (Gomorra, L’ultima ruota del carro), e il restante cast che non è composto da nomi meno importanti. Sono presenti, infatti, nel film anche Luigi Lo cascio, Donatella Finocchiaro e Renato Carpentieri. L’appuntamento è quindi da giovedì 27 ottobre solo al cinema.